现在做美食除了能喂饱我们的胃,还希望它能喂饱我们的眼!做了一大桌好美食,一个好的面包,谁不想迫不及待跟大家分享呢?关于美的事物,谁不爱?今天就与大家分享下我拍摄美食的一些小经验,教大家如何把你的食物拍的美美哒.希望这篇文章可以帮助到大家.

新手上海美食摄影的技巧

1、专注于构图

拍摄食物时，必须着重于创建良好的构图。构图是指多种元素（例如颜色，图案，纹理，对称性和深度）一起形成图像的方式。在美食摄影中，你需要检查要拍摄的对象并评估设置，以了解它们如何协同工作以创建视觉上吸引人的布局。为了构建构图，需要从各种角度拍摄相同的设置，以注入多样性和创造力。要创建各种形式的构图，可以从鸟瞰俯视图，在距眼睛几十厘米高的桌子上拍摄场景或近距离拍摄详细照片。在这种情况下，你没有对场景进行任何调整，而是改变了自己的视角在构图食物图像时，需要突出显示布局的各个方面，这些方面将在视觉上吸引观看者。这可能是因为食物的质地，其上所呈现的菜肴的细节或注入到套装中的设计元素的排列。了解每个元素相互补充的方式将创建具有构图的图像。

2、使用自然光

制作食物摄影时，选择适当的照明会造成或破坏你的图像，使用强光或人造光可能会导致图像看起来不真实，并在帧中产生不必要的分散注意力的元素，例如阴影或眩光。为了避免不良的照明条件，好将目标对准自然光，自然光会在图像中产生柔和的效果，突出显示你所拍摄的主体。如果你要在室外拍摄场景，自然光很容易使用并且容易获得，真正的困难是创建内部拍摄的图像，为了避免光源影响，好关闭所有荧光或钨顶灯。无需依赖人造光源，而应在你的环境中找到一个可以提供自然光线的地方，这可能涉及在窗口旁边的桌子上创建布局，并允许光线照亮你的餐具。在其他情况下，美食摄影师将使用连续的外部光源来拍摄图像。由于照明设置可能是一个更复杂的过程，因此我们建议作为初学者，在自然的照明条件下显影图像。在你的过程中要有意识和有创造力，并了解如何利用和操纵自然光以使自己受益。

3、选择合适的镜头

确定要使用哪种镜头拍摄食物，都取决于你要创建哪种图像。在大多数拍摄过程中，你将需要使用定焦镜头。由于使用广角或变焦镜头很容易在图像中造成失真，因此，将需要整合使用一个焦距的镜头，并根据需要调整位置。对于美食摄影，将35毫米或50毫米镜头组合使用会在图像集中产生变化。如果你和你的拍摄对象之间有足够的空间，可以使用50毫米镜头进行清晰的近摄，以及高空构图。35毫米镜头可在镜架中留出更多空间，如果想拍摄多道菜，一张桌子的长度或一顿全餐，则好使用它。选择镜头是特定于摄影师的意图和风格的。一旦确定了食物摄影的预期构图和构图，便可以决定哪种镜头对创作作品有利。

4、颜色搭配

对美食摄影产生视觉吸引力和兴趣的一种简单方法是注入色彩。在大多数菜肴中，色彩是使盘子吸引观赏者的决定性元素。取决于菜式的类型，来源和文化影响，将决定菜式的色彩。如果你正在拍摄的碟子缺乏活力，无法捕捉到观众的眼球，则可以通过几种方法为它加香料。保证水果和蔬菜会在您的调色板中创造出各种各样的色彩。如果你发现菜色平淡或无聊，请考虑将其与免费的水果或蔬菜配对，可以选择将其直接添加到板中，甚可以放置在紧邻的位置以增加视觉凝聚力。还可以使用香草和香料来装饰餐点，从而增加色彩。正如你在图像中看到的那样，使用诸如辣椒粉，小茴香或碎红辣椒之类的香料可以使本来就很简单的菜肴变得动感十足。

5、添加动作

结合使用动作和动作可以使你的图像具有人性化的感觉。作为摄影师，我们一直在通过自己创作的照片讲故事，这对于我们的美食摄影来说并没有什么不同。美食摄影提出了围绕餐桌的聚会，社区和回忆的概念。为了使你的静止图像栩栩如生，有必要在创作过程中添加一些动作。要在图像中创建运动，可以显示烹饪过程，而不仅仅是终产品。此技术在配方制作等场景中非常有效，可以在其中逐步演示餐食的制作。还可以使用模型来展示准备，准备和用餐的行为，确保你的构图是有意的，并且任何人为因素都不会干扰整体食品形象。通过为图像添加运动和动作，可以使观看者感受到与用餐相关的互动和参与。

6、创建具有凝聚力的布景设计

创建优质美食摄影的后提示是将创意和凝聚力的布景设计结合使用。如前所述，你的目标和意图应该是通过图像讲述一个故事，为了吸引观看者的注意力并激发兴趣，将需要创建一个视觉上详尽且引人入胜的布局。实现专业美食摄影的一些方法可以是：创建与你正在拍摄的菜肴相关的主题，专注于特定的假日或庆典，或根据与你的菜肴相关的季节量身定制你的布景设计。你可以通过选择装饰元素来创建高质量的布景设计，例如设计精美的盘子，杯子或器皿，精美的餐巾纸，鲜花花束，碟子周围的香料飞溅甚手工制作的背景，充分利用设置的全部内容，根据需要添加和删除元素。重要的是要记住，高质量的食物图像不仅与盘子上的内容有关，而且与整体美感和创意设计有关，可以讲述您的用餐经历。

上海美食摄影怎么拍

1、辅助器材

根据你的要求不同，美食摄影可以很 “吃器材”,也可以毫无限制；但如果你好还是用上这两件辅助器材，它们能有效改善你的拍摄效果。种是偏振镜，它能有效减少食物、餐具等物体表面的反射光；第二种是遮光罩，它在逆光拍摄时尤为有用，能减少眩光和 “鬼影” 的发生概率。严格说来，这两件辅助器材未必能让你的作品 “更好”,却可以让画面效果更 “可控”,更符合你的个性化拍摄需求。

2、角度与 “动感”

有时候，你只需要稍微改变一下拍摄角度，就会感觉整个画面的展示效果完全不一样了——但并不是所有类型的作品，都能有如此显著的效果。在 “普通” 视角下，背景中的线条是横平竖直的，有种 “稳定” 的感觉，而调整一下角度让背景的线条变倾斜，就能让画面产生动态的感觉。当你发现背景中存在大量线条（或定向的纹路）时，不妨尝试改变一下食物摆放和拍摄的角度，让背景的线条变倾斜，或许会有意外之喜。

3、 做好 “装饰”

美食摄影主要的目的是拍出食物的美味，食物本身的 “卖相” 是重要的，但使用一些恰当的小道具进行 “装饰”,却可以起到画龙点睛的效果。

4、 更换背景

在室内拍摄时，你可以尝试通过更换不同类型的背景，来获取不同的拍摄效果。

5、 调整参数

除了改变背景以外，对一些拍摄参数进行调整也能够对拍摄结果产生立竿见影的变化。耐心一些对它们进行调整，通过对比得到理想的结果吧！

（1）直射光/散射光

“有追求” 的美食摄影师，都会以自然光作为光源；但同样是使用自然光，也存在直射光和散射光的区别。你可以用反光板引导光线，直接从侧面照在主体上，这样会有一种 “自然” 的氛围；你也可以用柔光板 “过滤” 光线（或者把菜品放在靠近光照区域的阴影处）来获取散射光，这样的光线会更 “柔”,产生的阴影更少。

（2）光圈值

使用小光圈（如f/22），整个画面都是清晰锐利的，背景和环境中的其它景物元素都会很清晰；但这也意味着背景元素可能会分散观众注意力。使用大光圈（如f/2、8），背景会变模糊，细节和纹理开始看不清，但主体变得很突出。

（3）焦距

不同的焦距带来的拍摄效果也完全不同。接下来我们将用 以 个常用焦距，35mm、85mm和135mm为例，为您演示拍摄效果随着焦距的变化趋势。

以上就是小编为您呈现本篇文章的全部内容，希望可以对您有所帮助。